Aeropuerto es una banda atípica dentro de la escena de la ciudad condal. Fanáticos de las influencias psicodélicas y espaciales, y obsesionados por una producción extremadamente cuidada, pese a no tener todavía sello nacional que les apoye, han fichado por Naked Man Recordings para editar en UK en formato vinilo 7”. A finales del 2005 y principios del 2006 se consolida la banda con la llegada de Miguel al bajo y Oscar a la batería, ambos procedentes del grupo pop Brian Duerme y Oscar de Holland Park. Durante los primeros meses graban su primer EP “Sesiones Panorámicas”, producido por la propia banda y Eloi Caballé (La Rabia del Milenio, Selenitas y Minema) con la ayuda de Héctor Xiqués (No Neo). El EP se masteriza en los estudios escoceses SKYE Mastering por Denis Blackham. Sesiones panorámicas está recibiendo unas críticas y acogida excelentes, habiendo sido ya radiada en los prestigiosos programas Disco Grande de Radio3 (dirigido por Julio Ruiz) y La Merienda de Canal Extremadura Radio (dirigido por Agustín Fuentes director del Festival Contempopranea). En la actualidad se encuentran preparando nuevos temas para su primer LP que contará con la colaboración del prestigioso productor Kramer (productor de Low, Daniel Johnston y Galaxie 500 entre otros) Rockdelux (Diciembre 2006): “Acompañan su carta de presentación con una amplia lista de estupendas referencias. Y no es gratuito que el primer espacio este reservado para los referenciales Spacemen 3. Su fabulosa aleación de blues, rock lisérgico y otros destellos guían a este sólido quinteto por una senda ya transitada. pero que aquí entrega estimables piezas. Rica instrumentación, buen control de la intensidad y un cantante que saca partido de una plácida inflexión vocal.” (Dimas Rodríaguez) Agenda San Miguel: Deuda pop con SPACEMEN 3 Es solo cuestión de tiempo que una de las promesas de la escena de Barcelona explote de una vez. AEROPUERTO, son un claro ejemplo del compromiso de la música de calidad, de la capacidad de realizar composiciones templadas y llenas de arreglo pero sin perder ni un ápice de frescura. A medio camino entre la psicodelia, el space-rock y el indie-pop este quinteto viene dispuesto a reventar tímpanos a base de melodías deliciosas. Mondosonoro - Reseña Sesiones Panorámica EP - Octubre 2006 Situados en algún lugar entre el sonido melancólico y ensoñador de My Bloody Valentine, Slowdive o los Ride más brumosos y el slowcore o e post-rock posteriores, las cinco canciones que componen este debut discográfico de Aeropuerto, cuyo nombre se nos antoja muy clarificador, nos presentan a una formación (con músicos que han pasado por grupos como Holland Park o Brian duerme) a la que deberíamos empezar a tomarnos muy en serio. (Joan S. Lluna) [-] Contraer

Todo empezó el verano de 2004. Carles jugaba con el ordenador y otros instrumentos. Agnès pasaba por allí y entró. Desde aquel día y durante un tiempo, se encontraban los viernes por la tarde para hacer canciones. A mitad de 2005 empezaron a grabar ocho canciones con Pau Vallvé (productor y arreglista). Tardaron un año y luego las mandaron a varios sitios. El sello Closer se einteresó y firmaron un contrato. Barcelos, junio de 2006. El 30 de Octubre del 2006 se editará su primer disco "first".

Después de F1rst,
dos viajes transoceánicos, un despido improcedente, tres meses de vacaciones, nuevo local de ensayo, conciertos pequeños, grandes conciertos, un cambio de trabajo, nuevo batería, mismo teclista, una guitarra acústica, un xilófono, un fin de semana en la costa, la verdad, dos niñas y un coro, un señor extraño, un código, un baile francés, menos lobos, más tigres, algún microbio, una discoteca, una estación, un despegue, once canciones, un disco: Plaits. [-] Contraer

NISTAL es un compositor POP de esos pocos, muy pocos, que consiguen que uno vuelva a creer en ese término tantas veces distorsionado por aquellos que no saben sino quedarse en el escaparate. No es suficiente decir POP, vestir POP, es necesario demostrarlo, y Ricardo NISTAL en su nuevo disco lo deja mas claro que el agua de los arroyos de su tierra asturiana, lo lleva en la sangre. En su precioso nuevo álbum “Y vosotros sin saberlo” hay diez canciones que desde su primera escucha te abrazan para no soltarte: “No te quiero ver”, “¿Quién soy?”, “Golpes”, “Miles de momentos”... Sin darte cuentas estas deseando cantarlas junto a él, siguiendo sus melodías, sintiendo sus palabras, deseando volver a escucharlas. Es un por qué lleno de respuestas, un todo. Cada frase de guitarra, de bajo, cada armonía, cada palabra, cada estructura, están ahí simplemente porque no podían no estar sin que saltara por los aires ese equilibrio que solo un gran compositor es capaz de encontrar. Todo es importante, nada es accesorio. En su nuevo álbum, producido por Jose María Rosillo y con colaboraciones estelares como la de XOEL LOPEZ en una de sus canciones, NISTAL consigue definir, enriquecer, desarrollar hasta límites increíbles lo que ya esbozó en su primer disco. Esta vez con una sabiduría digna sólo de aquellos que tienen magia creadora, las ideas muy claras, y que, con valentía, saben crecer persistiendo en lo que realmente creen, sin olvidar que, más allá de creer, hay que luchar por ello. En sus nuevas canciones NISTAL no renuncia a los elementos acústicos que daban forma a su álbum inicial, pero no se queda ahí, mira hacia delante y los enriquece con nuevos elementos que engrandecen su propuesta: electricidad, válvulas, baterías, cuerdas, órganos… llevándola mas lejos en su poder de expresión, más cerca de los corazones inquietos que no se conforman con la repetición de patrones. “Y vosotros sin saberlo” es evolución, es aprender de lo vivido y lo sentido, de lo querido y lo deseado, para, con convicción y sin miedo, seguir adelante, llegando sí, más lejos, más cerca, más dentro… y sí, NISTAL es uno de los mejores compositores POP de nuestro país [-] Contraer

Turistas Espaciales tiene su origen en 2004. El proyecto fue iniciado en solitario por Diego Lunático, cantante del grupo, hasta que en 2006 se incorporan a la banda Martín Muñíz, batería (teclista de Jet Lag), Julián Villagran, guitarra (y actor, nominado a los Goya’08), Javier Martínez de la Casa, bajo, y Fernando Cabrerizo, teclados. Su primera maqueta fue presentada por Jesús Ordovás en Diario Pop de Radio 3; un día después, reciben su primera oferta discográfica. En febrero de 2007, Turistas Espaciales se encierran en los estudios Fonoelástica de Madrid para grabar el que sería su primer álbum. El 15 de octubre de 2007 se ponía a la venta Telepatía astral para gente normal. Su biografía está plagada de anécdotas, como el primer concierto del grupo, que se celebró en el escaparate de una peluquería.


TELEPATÍA ASTRAL PARA GENTE NORMAL

Bautizado como el primer disco de ciencia ficción basado en hechos reales, los once temas que conforman Telepatía astral para gente normal suenan a Manchester. Su sonido británico refleja la intensidad que la banda transmite sobre el escenario. Turistas Espaciales no han querido dejar nada al azar y la primera estrofa del álbum dice así, “Esta es la última vez que piso la Tierra”. Decadentes y elegantes, mezclan a su antojo frivolidad y drama, el desequilibrio a partes iguales.


PRENSA

GO-MAG: Un trabajo más que interesante, que delata un esforzado empeño por ofrecer algo que, como poco, no suene a lo mismo de siempre. Y lo consiguen. Si mi intuición no me falla, tienen toda la pinta de ganar mucho en directo.
EL PAÍS (On Madrid): Una colección de canciones pop, de corte clásico y textos en castellano, que gustarán a los fans de Coldplay, Piratas o Bowie.
WOMAN: Once canciones que demuestran que lo que está en crisis es la industria discográfica y no la creatividad de nuestros músicos.
SUPERNOVAPOP: Una banda de pop-rock cósmico que mira por igual a David Bowie, Sidonie y The Stone Roses. En su música se dan la mano la década de los 60 y la de los 80.
ELLE: Pop rock psicodélico es el género que mejor designa a este grupo de jóvenes dispuestos a revolucionar el panaroma musical.
POPMADRID: Telepatía astral para gente normal les lleva a hacer canciones estupendas, como Mi meteorito Favorito, una canción pop casi perfecta. [-] Contraer

Vyvian vienen de Barcelona y son un grupo de verdad. Las medias tintas, las especulaciones o las dudas no caben en ellos. Todo es directo, transparente y verdadero.
Los 12+1 cortes de su álbum de debut “Life in hysteria” están diciendo, del primero al último, que esto no es ninguna broma. Contundencia, coherencia y complicidad con un público que empieza a multiplicarse gracias a sus directos arrolladores basados en la más eficaz de las formaciones. Tres protagonistas: Dani Acedo- Voz&Bajo, Dani Vega- Guitarras, e Isra Zubeldia- Bateria. Nada es superfluo en vyvian. No lo necesitan. No hay nada que esconder, que enmascarar.
Para Vyvian componer es exprimir las posibilidades del trabajo en grupo, explorar los límites de la libertad creativa y aplicar un elevado nivel de exigencia para descartar o desarrollar las nueva ideas. Simplemente eso.
Vyvian es rock. Del de ahora y del de siempre. Los primeros 80’s (Joy Division, Echo and the bunnymen, The Cure) están presentes pero como lo están los 90’s (Pixies) o la primera década del siglo XXI (Interpol). Nada parece estar demasiado lejos ni demasiado cerca. Por encima de todo ello su especial forma de aglutinar décadas, y de hacerlo desde un presente que lleva su nombre y un disco: “Life in hysteria” que, poderoso, seguro de si mismo, cautiva por la tremenda calidad de sus canciones.
Con emoción y energía. Sin falsas afectaciones, sin tristezas de postín. Y nada pretenciosos, como todo lo verdadero. Vyvian son un grupo de verdad.

VYVIAN is a real band. Its three heads develop their creative potential in their most personal and participative project so far. A straight-forward, transparent and clear sound is what makes this band so personal and true. The 13 tracks in this album are saying, from the first to the last, that this ain’t no joke. Vyvian has turned from an initial pastime between friends playing for other bands into a real and serious project with its own priorities, and an increasing number of fans due to their stunning live appearances at clubs in and around Barcelona, which started in early 2006.
Barcelona’s Vyvian reminds anyone who has ever heard post-punk bands like Joy Division and the Chameleons of those exact bands, plus a few more. But it also reminds you of the 90’s of The Pixies or XXI century indie stars like Interpol, but nothing really seems too close, nor too far. There’s an immediate feel of classic in the air.
Nothing too pretentious, nothing too fake, like anything genuine.
VYVIAN is a real band. [-] Contraer